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《茵梦山庄》扣问人生 导演倪东海畅聊幕后深意

发布日期:2021-11-28 04:54   来源:未知   阅读:

  4月14日,一部由杭话本土团队打造的原创话剧《茵梦山庄》,也在暖暖的春日里进行了第一次联排。

  在杭州话剧团的排练厅里,八幕戏,约一个小时四十分钟,记者和一众媒体嘉宾提前观看了这部有悲有喜、有温暖也有微凉的《茵梦山庄》。

  联排的舞台非常简单,几张椅子和桌子,一块黑色幕布,自己搭的阶梯,就是全部。完整的是演员们的演出。

  谈起这部戏,要从剧本开始,倪导表示,接触到剧本以后,最吸引他的地方在于这本戏比较回归话剧本体。倪导说:“因为话剧本身就是具有批判性,前瞻性,前卫性的,是站在时代先锋的,而这部戏主要就是讲窥探人生,探索人生,尤其还讲到了生命的意义。”

  生命的意义是什么?倪导认为,这部戏就为大多数人解答了一个疑惑,那就是生命的意义是否在于成功,而成功的真正含义又是什么。

  “这点非常好,其实这部戏的主题就是批判精致的功利主义者,我们每个家庭、每户人家,在教育培养孩子和自我的成长时,都要有大众情怀,不能培养精致的功利主义者,说到底也就是不能自私。这就是这部戏的闪光点,有一定的深度。”

  一部拥有扎实功底的剧本,是依靠演员的实力才能够充分展现的。每一个动作,表情,眼神,只有够到位,才能丝丝入扣地表现人物的内心和他们之间的矛盾。导演对这个部分很看重,光剧本就磨了四个月,前后十稿不停研磨。

  “在这部剧里,三个演员,三个人物,老中青,父亲、儿子,和女孩,三个人不同的人生观、价值观、世界观、人物的行为、人物的性格、个性,互相碰撞,互相冲击,这都是出于不同的人生态度。”

  倪东海对这些呈现都非常看重,“因为这部戏非常符合话剧,正是我们想做的戏——就是要做一部纯正的话剧。”

  于是,本地的编剧,本地的剧团,创造出一个本地的好本子,有好的演员去呈现,这就是方向。

  一个临近退休、心处彷徨的院长父亲,一个妻离子散、对父亲心怀怨恨的儿子,一个女孩儿,游离在谎言和真情两者之间。

  让《茵梦山庄》的故事结构逐渐丰满。在三位演员的演绎下,产生了非常奇妙的化学反应。亲情、爱情,面临拷问,也开始聆听心的声音。

  编剧、导演、主演及主创人员也遵循着现实主义的创作手法,以生活为根基,紧贴当下,正视现实,剖析人心,引导观众思考积极的人生态度与生命意义。

  在导演看来,戏剧,特别是话剧,应该越来越成为杭州市民生活的组成部分,“我们要引导观众文化消费的审美情趣,要看到好的话剧。话剧不但是集体的审美集会,在看戏过程中,不仅仅满足我们的情感安慰和感情满足,而更要达到人生思考的寓意。”

  这部戏,则希望在杭州的导演和编剧,杭州话剧团的演员,杭话的道具音响舞美班底的共同努力下,打造一台真正的,本土的,原创的小剧场话剧,让杭州的观众沉浸其中。

  正如倪东海所言,戏剧的本质是认识人,认识社会,认识自我。通过观众在剧场看话剧,能够看到生活阳光,丑陋的一面,然后有自己的判断,这样的互动,更能够得到一种灵魂的进化和洗澄。